摄影“采风”不等于“创作”

东莞阳光网讯（记者 钟榴青）8月1日晚，南城广彩城会议厅内座无虚席，百名影友聆听东莞市摄影家协会主席陈锦波带来的《图片的功能与本体 风光作品赏析》主题讲座，重新认识图片价值，共同探讨风光摄影技巧。

为普及摄影知识，波叔应南城摄影分会之邀开设讲座。

    自1896年摄影术诞生以来，摄影技术的发展步伐从没停止过，影友对创作优秀作品的追求也未曾间断。讲座上，东莞市摄影家协会主席陈锦波带着他今年在西藏林芝、青海等地采风和去年参与中国摄影大PK、征战内蒙古响沙湾等经历，以及最新的创作心得汇聚成幻灯作品展示在影友面前，共同分享他在行摄路上的收获。

领捐归途 摄影：曾碧君（翻拍）

    记录身边事物 发挥图片价值

    在陈锦波眼中：“摄影的本体既是一种记录，也是一种文化。”纵观当今社会，“一图胜千言”早已成为人们的共识，报刊杂志、电视媒体、企业宣传、旅游推介等社会活动充分利用图片，说明它的功能越来越被社会各界所广泛使用和认可。  

林芝之美  摄影：陈锦波

    在特定的社会事件中，受到时空和地域的限制，摄影镜头更能帮助人们捕捉事件瞬息的发展和变化，图片较之影像视频更易于传播。因此，波叔认为：“摄影人应当充分发挥图片的记录功能，让摄影技术发挥其社会价值，帮助人们清晰认知我们这个社会。”与此同时，摄影的组照、专题的记录形式，其照片的深度、涉及的范围之广，告别了过去仅靠单幅作品读取信息的桎梏。

美丽的梯田  摄影：陈锦波

    摄影“采风”不等于“创作”

    长久以来，东莞影友喜爱外出采风，但是采风回来的作品未必就是创作。波叔批评道：“很多人以为自己带上相机去拍照就是搞创作，其实大错特错，充其量只能叫‘采风’。采风只是把现场所见的美丽景象记录下来，而‘创作’则告别单纯的记录升华为艺术，在作品中加入个人思想，使之具有区别其他作品的特色。”
    他建议影友多从摄影语言的角度，灵活运用光线、构图、角度、线条等手法，同时尽可能保留更多的信息量和元素，提炼出更具有内涵的摄影作品，使之赋予摄影“创作”的价值。

秀美林芝  摄影：陈锦波

    人文元素让风光作品突围而出

    现场，波叔分享了他今年三月在西藏林芝拍摄桃花，七月在青海拍摄油菜花的创作经历。在他的作品中，一道浅浅的篱笆、一排排矮矮的民房，仿佛给作品附上点睛之笔，传递出特定地域空间的人文风情，使之从平淡的风光作品中焕发光彩。

    在他看来，风光作品的关键词有几个：“风光”、“风景”、“风俗”、“人文”、“环境”、“人情”，拍摄再美的山川河流等自然景观，如果没有人文内涵做点缀，充其量只是记录一处美景的作品，难以让人留下深刻印象；唯有富有人文韵味的作品，像那些长久流传下来的古老习俗、人文建筑及风俗习惯等，才能让人获取更多蕴含的社会信息量。

什么都是浮云  摄影：陈锦波

    辨别作品的好与坏

    在讲座即将结束的时候，影友袁浩坤提出自己的疑问，如何判断自己的作品是“好片”还是“废片”？波叔回应称：“不同的人对同一幅作品有不同的判断标准。

    一般来说，大型比赛的评选主要结合作品分类，艺术类作品讲求光线、构图，是否符合黄金分割点这些摄影语言和标准，纪实类作品就要看其蕴含的信息量，是否主题突出、细节打动人心。”

各地影友欢聚一堂  摄影：钟榴青

    多做尝试 立足本地

    面对现场众多影友在创作上的疑问，波叔建议大家不妨多些尝试本土题材，不要害怕失败，同时不管拍摄的作品是好是坏，一定要多些动脑去构想作品，这样坚持下去肯定能创作出好片。

    “本地其实有不少好的创作题材等影友去发现，比如说莞城老街风貌、东莞绿道的建设、农村计划生育的现状等，用心记录这座城市的变迁，也许今天你的作品并不怎么出彩，过几年就变成独有的历史资料。”